Lassen Sie sich diesen Namen bitte auf der Zunge zergehen: Maike Rosa Vogel. Ja, die heißt wirklich so. Als käme sie geradewegs aus einem exotischen Zaubergarten geflattert, wo die Pflanzen wie verwunschene Musikinstrumente aussehen und die Tiere in poetischen Versen singen. Wir hören Cellos, Geigen, Klarinetten und Hörner, aber auch das Sirren und Glitschen eines glücklichen Computers. Es ist eine eigenwillige Welt, die die Absolventin der renommierten Mannheimer Pop-Akademie in den Liedern ihres Debütalbums „Golden“ erschaffen hat: Betörende Arrangements, in denen lyrisch-persönliche Texte wohnen.

„Ich hab dich nicht verloren, ich hab dich nur verfehlt. Wir haben uns erkannt, und trotzdem nie gesehen“, singt Maike in „Damdada“. Dazu rattern seltsame verkantete Rhythmen, funkelnde Klavier-Töne tropfen durch die Takte und ein Cello sorgt für eine angenehm mystische Atmosphäre. Konstantin Gropper (GET WELL SOON) spielt das Cello - den Rest hat die Neu-Berliner Songwriterin im Alleingang gemacht: komponiert, programmiert, produziert, getextet, gesungen und obendrein auch noch Gitarre, Klavier und diverse Klein-Instrumente gespielt. Auch bei anderen Stücken tauchen immer wieder Freunde auf, die Geige spielen oder im Chor singen. Doch im Prinzip ist dieses opulente Album das Werk einer einzigen jungen Frau.

Auf der Pop-Akademie befreundete sich Maike mit Konstantin Gropper, den man heute vor allem unter seinem Projektnamen GET WELL SOON kennt. Bei dem in allen Medien gefeierten Debüt „Rest Now, Weary Head!“ hat auch Maike mitgemacht: „Ich singe einmal die zweite Stimme, aber man hört mich kaum“. Bei The Grand Mirrage, dem gemeinsamen Duo, ist das anders: „Konstantin und ich haben zusammen viele Konzerte gespielt und auch zwei Alben produziert und aufgenommen – die aber leider nie veröffentlicht wurden. Die Musik von The Grand Mirrage nannten wir immer „Elektronik mit Goldrand“, auf MySpace kann man sich das auch heute noch anhören. Viele haben damals behauptet, ich würde wie Björk klingen. Der Gesang war immerhin in englisch und die Musik sehr elektronisch, aber auch ein wenig klassisch. So wie die Sachen, die Konstantin auch jetzt noch macht – großes Orchester-Arrangement, mit allem drum und dran.“

Klar, dass Gropper auch bei „Golden“ mitgewirkt hat und auf der Hälfte der Songs Cello spielt. Die musikalischen Vorstellungen sind eben immer noch recht nah beieinander, auch wenn Maike inzwischen „mehr Lust auf handgemachte Sachen“ hat. Außerdem singt sie jetzt deutsch: „Meine Lieder handeln eigentlich immer von mir. Meistens schreibe ich dann, wenn ich etwas aus mir rauskriegen möchte – egal ob positiv oder negativ. Ich möchte das dann gerne mit anderen teilen“. Die poetischen, märchenhaften Elemente ihrer Lieder hat die Germanisten-Tochter Maike von den großen deutschen Dichtern gelernt: „Kästner, Hesse, Rilke, das sind die Autoren mit deren Büchern ich groß geworden bin“. Musikalisch haben vor allem die Bright Eyes und Sinéad O’Connor Spuren auf „Golden“ hinterlassen. Aber immer geht es um Gefühle und deren leidenschaftliche musikalische Umsetzung. Man hört die profunde musikalische Ausbildung, denn solche raffinierten Arrangements, die nie platt und gefällig sind, sondern immer neugierig, verwegen und anders, muss man in Deutschland sehr lange suchen. „Golden“ ist kein Indie-Pop aus der Schublade, kein Charts-Futter für die Doofen – dies ist ein phantasievoller neuer Pop-Entwurf. „Electro-Folk“ nennt ihn die Gewinnerin des Erich-Fried-Kompositions-Wettbewerbs mit lässigem Understatement.

„Das Leben ist ein Moment, nicht ein paar Jahrzehnte. Das Gute passiert leise, nicht mit Fanfarengeleit“, singt Maike in dem wunderschön poetischen Song „Gold“. Und wenn man sich dazu das von Stefanie Schneider fotografierte Cover ansieht, spürt man die Wahrheit dieser Zeile. Die Schönheit des Augenblicks liegt eben auch in seiner Flüchtigkeit. Und egal ob Golden, Silber oder Grau -  nicht einmal Farben bleiben für immer. Das ist traurig und schön zugleich – so wie die Lieder dieses Albums.

Maike Rosa Vogel ist mit „Golden“ das schönste deutsche Debütalbum des Jahres gelungen. Wir sind schon jetzt gespannt darauf wie sich die Farben ihrer Lieder in Zukunft verändern.

www.maikerosavogel.eu

12.Dez.2008, 21:00, Wiener Blut *mit Rosalie und Jakob* Berlin, Berlin

21.Dez.2008, 22:00, Sinkkasten, Frankfurt am Main

Und das schreibt die Presse:

„Die Melodien erinnern an Element Of Crime, die Arrangements haben was vom Rasselbanden-Folk der frühen Bright Eyes und die Texte balancieren zwischen Gefühligkeit, Naivität und anrührender Poesie“  
Rolling Stone 12/08

Auf ihrem Debüt legt Vogel ein starkes kammermusikalisches Konzept vor, in dem gegen den Strich gebürstete Melancholie, neudeutsche Gefühligkeit und seidenglänzende Arrangements ganz vorteilhaft zusammenfinden."
Musikexpress (01/09) -  4Sterne

„…Folk und Electro sind wesentliche Komponenten, vom Gesanglichen fühlt man sich zuweilen an Sinead O`Connor erinnert oder auch an Björk, insgesamt ist das schon sehr eigen alles. Aber auch sehr gut“
Mbeat 12/08 – 80 von 100 Punkten

„…Songwriting als Seelenerforschung mit Cello und Elektronik. Bezaubernd“
Vanity Fair (12/08)

„Maike Rosa Vogel hat mit `Golden´ eines der schönsten, bewegendsten und herzzerreißendsten deutschsprachigen Alben des Jahres vorgelegt“.
plattentests.de (7/10)

After pioneering the concept of Balkan clubbing with his now-legendary Bucovina Club parties and albums, SHANTEL moves on to the next level and releases Disko Partizani! (his first solo album in seven years), which lays the foundations for an innovative new brand of pop music. This is the sound of new Europe, centered in the middle of our old continent, but incorporating vibrant influences from the emerging new frontier which stretches all the way to Mitteleuropa, the south east, Greece, Turkey and beyond… The album features great performances by a host of musicians from southeast Europe and by SHANTEL himself, who also appears on lead vocals, gracing several tracks with an unexpected, elegant deadpan delivery. Shantel and the Balkan music revolution.

04.12 D-Berlin / Admiralspalast // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
05.12 D-Nuernberg / K4 // SHANTEL - DJ Session
06.12 TR-Istanbul / Babylon // SHANTEL - DJ Session
11.12 A-Graz / PPC // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
12.12 A-Salzburg / ARGEkultur // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
13.12 A-Innsbruck / Treibhaus // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
15.12 D-Trier / Variete Chat Noir // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
16.12 D-Bielefeld / Kamp // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
17.12 F-Alencon / La Luciole // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
18.12 F-Savigny / L Emprente // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
19.12 F-Bourg en Bresse / La Tannerie // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
20.12 F-Cannes / Palais du Festival // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
21.12 CH-Arau / Kiff // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
22.12 A-Wien / Wuk // SHANTEL & BUCOVINA CLUB ORKESTAR
23.12 A- Dornbirn / Conrad Sohm // SHANTEL - DJ Session
25.12 D-Stuttgart / Wagenhallen // SHANTEL - DJ Session
26.12 D-Darmstadt / Centralstation // SHANTEL - DJ Session
27.12 D-Hamburg / Mandarin // SHANTEL - DJ Session
29.12 D-Freiburg / Jazzhaus // SHANTEL - DJ Session
31.12 D-Muenchen / Muffathalle // SHANTEL - DJ Session

Club Tikka
Spicy funk, soul & breaks served by Mellow

Fr   24.10.   Heidelberg  
Club Tikka @ Enjoy Jazz Festival incl. The New Mastersounds
 
Fr   07.11.   Hannover  
Club Tikka @ Cumberlandsche Galerie

Sa   08.11.   Mainz  
Club Tikka @ Red Cat Club

Fr 14.11. Hamburg
Mellow (Club Tikka) supports Giles Peterson

Fr 28.11. Hannover
Club Tikka @ Cumberlandsche Galerie
 

Uncle Sally*s präsentiert
„People“ Tour 2008

16.11.08 Erlangen, Heinrich Lades Halle
17.11.08 Mannheim, Maimarktclub
18.11.08 Siegen, Siegerlandhalle
19.11.08 Göttingen, Stadthalle
23.11.08 A-Wien, Gasometer
25.11.08 CH-Wettingen - Sportzentrum
26.11.08 Augsburg, Kongresshalle
30.11.08 Magdeburg, AMO
01.12.08 Rostock, Scanlines Arena
02.12.08 Oldenburg, Weser-Ems-Halle, Halle 7
03.12.08 Lingen, Emslandhalle

Vincent Van Go Go is live music. It’s a positive musical expression with a playful yet honest approach to topics like love, identity, politics, and the pursuit of happiness. Vincent Van Go Go is peace and unity and and all those other things that won’t be “the new black” for at least another 20 years. It’s experimentation, communication of ideas, inventing something out of the already invented. It’s standing on the shoulders of giants, keeping up the good work. It’s the ability to tour the world with $800 worth of equipment, playing the drums with a broken arm and still sound tight. It’s sex and crime, toil and travel, and the realization that audience is the most important thing in the world. It’s about people, and the importance of going out and meeting them in all shapes, sizes and colors. So far it’s two albums; “Do You Know” (2006) and “People” (2008). It’s a disease slowly but surely spreading throughout Scandinavia, Germany, France, Brazil and the United States. At this point there’s a level 10 danger of contamination in your area and the only treatment is to dance and be happy.

Aktuelles Album "People" (Varano Music)